L'INARRESTABILE ASCESA DEL JAZZ BRITANNICO

Ci siamo uniti al due volte batterista jazz mobo, Moses Boyd, in una ripresa esclusiva e intervista.

Cinci anni fa, se avessi chiesto a qualcuno del "jazz britannico" avrebbero pensato che stavi parlando dell'età d'oro del jazz del dopoguerra nel Regno Unito. Ma dal 2015, c'è stata una straordinaria rinascita nel genere. I giovani si connettono di nuovo con il jazz, attirati dall'imprevedibilità di esso. Questo spirito infuocato è vivo in una nuova generazione di giovani artisti jazz britannici come Ezra Collective, Shabaka Hutchings e Nubya Garcia, che vengono elogiati ovunque, dal The Guardian al New York Times al Rolling Stone Magazine. Tutto pone la domanda: da dove viene questa nuova ondata di jazz e dove sta andando?

South Londoner Moses Boyd è stato un catalizzatore chiave per questo cambiamento. Il due volte batterista jazz vincitore del MOBO Award è diventato un nome enorme nella scena britannica grazie ai suoi album acclamati dalla critica, sia come solista che nel duo Binker & Moses. Ricorda quando il genere era limitato alle stanze sul retro dei club. In questi giorni, lui e altri colleghi jazz sono stati prenotati per le line up insieme a Four Tet, Jon Hopkins e Little Simz. "Ora i ragazzi che hanno 16 o 17 anni si stanno impegnando con questa cultura", dice. "Le barriere stanno scendendo, non devono più trovarlo in spazi diversi."

Boyd cita molte ragioni per questo, motivi per cui chiama micro-cambiamenti che vanno dall'ascesa dello streaming alla crescita dei social media. Ma una cosa che non può enfatizzare abbastanza è stato l'impatto dell'album di Kendrick Lamar del 2015, To Pimp a Butterfly. "Era quasi come una dichiarazione: torniamo di nuovo al jazz e all'hip-hop." Presto, le influenze jazz stavano diventando prevalenti nelle pubblicazioni di Earl Sweatshirt e Tyler the Creator.

Ma il genere non si stava solo trovando una casa nel rap mainstream. Nove mesi dopo To Pimp a Butterfly, l'ultimo album di David Bowie, Blackstar, fu pubblicato e girato direttamente al numero uno vendendo oltre mezzo milione di copie. Era pieno di musicisti jazz come Donny McCaslin e Jason Lindner. "Penso che quell'album l'abbia portato a un livello completamente nuovo", afferma Boyd.

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Ma tutta questa attenzione mainstream sul jazz sarebbe stata priva di significato se la nuova generazione di musicisti britannici non avesse anche costruito la propria fiorente comunità di supporto e collaborazione. Nell'est di Londra, le notti fai-da-te, come Church of Sound a Clapton e il Total Refreshment Centre di Dalston sono diventate centri di collaborazione e performance, così come le serate di club del sud di Londra come Steez e Steam Down. Non è più inaspettato sentire grandi DJ come Floating Points e Four Tet far cadere canzoni come "Rye Lane Shuffle" di Moses Boyd e altri nei loro set.

La domanda è: cosa rende questo nuovo suono jazz britannico così unico? "Credo che sia il DNA di esso; Londra è unica", afferma Boyd. "C'è una diaspora delle Indie Occidentali più forte nella musica e nei ritmi. Londra ha quell'esperienza in cui puoi andare a Brixton e sentirti come se ti trovassi nella piccola Giamaica o nel nord di Londra e sentirti come se ti trovassi in Turchia. Sento che la musica è il riflesso di quella più ampia integrazione."

"Era quasi come un'affermazione: torniamo di nuovo al jazz e all'hip-hop".

RAPPERUK come Little Simz and Kojey Radical hanno iniziato a incorporare inflessioni jazz nel loro suono, e Boyd pensa che sia questione di tempo prima di avere un vero momento di crossover rap nel Regno Unito. "Sento che verrà dal prossimo raccolto: il tuo Octavian, il tuo Slowthai, il tuo Dave. I rapper più giovani che sono un po' più accesi a quello che sta succedendo".

Per ora, Boyd si concentra sulla fine di un album nuovo di zecca e sulla sua nuova residenza su BBC Radio 1Xtra. Invece di avere un altro spettacolo di musica e parlare, ha creato una miscela fluida di interviste e marmellate improvvisate. "Ogni spettacolo che ho cercato di renderlo unico. Il mio fatto è che, se metti fuori una vibrazione, ricevi cose indietro. E ora vedo più DJ cambiare i loro formati di spettacolo perché ha avuto un impatto. Stanno facendo più cose dal vivo, il che è fantastico", dice, con un sorriso. "Sono andato in pistole ardenti!"